刘汉盛先生是当代台湾音响界的教父级人物,由其主编的杂志《音响论坛》不但在宝岛还是在大陆都有着不可估量的影响力,著有广为流传的音响测试文章《刘汉盛榜单》 。在这里将《刘汉盛榜单100碟》整理出来给大家,希望您看完文章,能从中搜罗到您喜欢的CD唱片,由于篇幅有限,本次仅列出榜单中段30张,未完待续。

31、The Very Best of Ivan Rebroff Volume II Ivan Rebroff男低音 Mediart Music MDMCD 002

入选原因:由于Ivan Rebroff实在唱得太好了,而且这第二集的曲子也非常好听,所以我破例连续选二张他的CD。虽然与第一集一样是精选集,但是第二集的音质却比第一集还好,我想可能是制母版时所产生的差异吧!听Ivan Rebroff的歌唱,不由得就从心底升起莽莽苍原的悲凉感。只要您听过前四首,我认为这张CD就值回票价了,而这张却总共有十六首曲子。

难关:伴奏的乐器是否能听出细细甜甜的音质?Ivan Rebroff唱到低音域时是否会有往下钻的震波?他的高音域宽广雄壮无比,您的喇叭承受得住吗?整张CD的音场您觉得够开阔够深吗?第五首他用假音唱时,那假音够饱满吗?

同样是第五首,当他从最高一直唱到最低、又唱到最高时,您是否一直觉得他的音质与音色都美极了。在这里,Ivan Rebroff的表现是没有折扣可以打的。

32、专测各种形式的合唱-- Testament Turtle Creek Chorale Reference Recording RR-49CD

入选原因:无论是Dorian或RR,自从达拉斯的Morton H. Meyerson Symphony Center落成之后,在那个Eugene McDermott音乐厅里录下很多杰出的录音。这张CD也是在那里录下的。Turtle Creek男声合唱团于1980年成立,目前有二百位团员。

您可以想像二百位团员的合唱团有多难录音;您也可以想像如果音响器材表现得好,可以再生出多磅礴的气势。罕见的庞大人声能量、出奇和谐的合唱以及经常出现的排山倒海音压对于音响系统都是严格的考验。

难关:合唱的声音是不是变成混浊不清的一团声音?二百个人的庞大气势听得出来吗?还是缩挤得一团?庞大的动态与音压之下声音会撕裂吗?合唱团的纵深排列层次感好吗?男低音在整个合唱团中垫底的厚实美感听得到吗?总之,如果没有感受到庞大慑人的气势就不对了。

33、Standing in the Safety Zone Fairfield Four合唱团 Warner Bros. 9 26945-2

入选原因:这是一张福音歌曲合唱。在这张CD中,您可以听到黑人特有美妙的嗓音。当然,其中也还有白人的嗓音。不论是黑人或白人,您一定会被那粗糙富磁性的男低音嗓音所迷住。再来,这个合唱团美妙的和声也充分显示了男声合唱之美。

“人声是最美的乐器”这句话在这张CD中得到最高的验证。对了,请记住开始听时将第一轨跳过,因为第一首是从别张唱片并过来的纪念曲,录音效果很差。

难关:第一首如果能够让您觉得很好听,那就表示您调得不错。如果不好听那是正常的。第二首开始人声的形体要非常浮凸,男高音清亮饱满,男低音非常低沈而且充满粗糙的磁性。如果觉得男高音太薄太尖太亮都不对;如果觉得男低音不会美得让您起鸡皮疙瘩,那也不对。他们的和声非常的富有音响效果,您感觉得到吗?

34、专测小提琴-- 卡门幻想曲穆特小提琴,李汶指挥维也纳爱乐 DG 437 544-2

入选原因:在DG、 Philips的唱片里,其实有许多非常自然真实的录音。可惜不知道什么原因,美国的发烧榜几乎都把它们略过,这也造成了台湾乐迷的误解。从我与德国人的聊天中,可以感受到美、英、法三个国家似乎都有意贬抑德国的音响器材,连带的使得德国或荷兰的录音也倒了楣。

这张穆特的“卡门幻想曲”无论是演奏或者录音都是上乘中的上乘。小提琴的质感以及音质、音色都真实极了,而且美极了。至于穆特各种演奏技巧更是表现得淋漓尽致。我可以说,这张CD真是典范中的典范。要买音响,拿这张CD去试,只要会有尖、涩、刺、瘦、粗、硬、薄等问题,那就不对。

难关:您所听到的管弦乐伴奏够松软丰润吗?您所听的小提琴木质的音色够明显吗?在拨奏时那种琴腔的共鸣声够美吗?您听得到琴弦与琴弓摩擦时那种粗糙不平坦的摩擦质感吗?您感受到每一首曲子穆特刻意表现出来的不同音色之美吗?如果以上要求只能听到一些,那还必须努力。

35、What about this, Mr. paganini?(七把名琴) Saschko Gawriloff/Violin; Kira Ratner/Piano Tacet 36

入选原因:不知道是不是受了“十五把名琴”那张CD的影响,Tacet也去找来七把名琴,录下许多音乐,其中有七轨就是以这七把名琴拉同一首巴哈无伴奏小提琴组曲。以数量来论,十五把名琴比较多,以演奏者的名气而言,十五把名琴的黎奇名气较大,然而,如果以录音成就而言,这七把名琴却胜过十五把名琴。琴音饱满甜美亮丽,兼有木质的温暖;琴腔的共鸣丰润,擦弦质感清晰可辨。小提琴听起来像这样就对了。

难关:您听得出这七把名琴的不同特色吗?您感受得到小提琴木质乐器的温暖特质吗?拉到高把位时声音会变尖而失去美感吗?钢琴的琴弦共鸣是不是很丰富?很轻很小声在拉琴时(第17、19轨),琴音是否像实体的东西浮在空间中,而且具有细微的擦弦振动?快速拉弦(第18轨)时琴弓在琴弦上的跳跃感真实吗?

36、妈妈教我的歌 Arturo Delmoni/Violin John Marks Records JMR 1G

入选原因:这张CD有普通版与24K金版,所谓1G那个G就是Gold的意思。无论是买普通版或24K金版,它们都能发出又香又浓又带有鼻音的优美小提琴琴音。名琴声音的美加上名家录音的卓越技术造就了这张历久不衰的好片。您很容易可以在别张CD中找到相同的曲目,但是恐怕很难找到相同的好录音。

难关:您认为第一首录得不好吗?请小心!您认为第二首录得不好吗?您的问题更大了。您认为第三首声音会尖锐吗?请从头检讨音响系统的高、中、低音平衡性。您听不到低频噪音的呼呼声吗?您听得到录音场所外的汽车声吗?您感受不到琴腔与琴板振动的音色与质感吗?哎!请彻底检讨吧!

37、Hebraic Legacies希伯莱的遗产 Aaron Rosand, Violin; John Covelli, Piano Audiofon CD 72033

入选原因:犹太人的音乐充满感伤与忧愁,即使欢乐的舞曲中也带有很浓的落寞之感。曲子本身非常动听是我选这张CD的主要原因,录音绝佳则是它入选的第二个原因。整张 CD只有小提琴与钢琴二样乐器,然而这二样乐器特质却发挥得美之又美。小提琴在拉双弦时简直甜得快要滴出蜜来,钢琴轻柔向下扩散的低音键弦振音让人真正体会到好钢琴的迷人。无论是小提琴或钢琴的音质、音色、质感都自然无比。

难关:您听得到它一直存在的原本类比录音低频呼呼噪音吗?如果听不到,那表示您的中低频与低频还不够饱满。也因为如此,您的小提琴与钢琴也会偏瘦偏尖,更不可能会有这二种乐器的木质上好音色出现。小提琴拉到高把位时应该既清丽又甜美;拉到中、低把位时“板仔声”应该要出来。第一轨如果听了不会感动那一切都完了;第十轨听不到温柔婉约的特质也完了。如果第十一轨能够感到既强烈又快速但仍然不会刺耳难听,那就真正过关了。

38、魔鬼的声音Diabolus in Musica 阿卡多小提琴,杜特瓦指挥伦敦爱乐 DG 449 858-2

入选原因:阿卡多是诠释帕格尼尼的不二人选,这已是举世公认的,而这张CD里面就是选录了十二首帕格尼尼的节录曲,举凡有名的作品都在其中。就演奏而言这无疑是一张杰出的CD,阿卡多高超的技巧绝对让人听了目瞪口呆。而在录音效果上呢?阿卡多手上的名琴所发出优美的声音更是不让它的诠释专美于前。它的琴音华丽雄壮光辉,甜美的音质与音色更令人难以忘怀。

难关:小提琴在空间中所产生的堂音自不自然?阿卡多拉到高把位时声音会不会变尖?此时小提琴的摩擦质感还能保持吗?如果您听到的是像细笛子一般的小提琴,那就表示您所听到的是摩擦细节质感尽失的小提琴。假若您听这张CD时会觉得琴音太薄太尖,那就代表着您的音响系统的中频以下不够丰润。

39、Le Violin du Si le 海飞玆小提琴 RCA 74321232702

入选原因:这是一张最严苛的小提琴考验CD,所以我特别把它放在小提琴的最后一张。说它是严苛的考验并不是说这张CD录音效果非常好,反而,内中有些是单声道录音,而且,是一般水准听起来都不好的单声道录音。可是,如果您的系统高频段调整得够好时,海飞玆那把琴所表现出来的美丽音色会让您感动,否则,您就会误会这是一张很难听的小提琴录音。

再者,这张法国版的CD收录了我遍寻不着的Vitali“夏康”。这首曲子在LP时代我就非常喜爱,可惜一直找不到CD,幸好现在终于出版了,而且摆在第一首。老实说,光听第一首海飞玆那外冷内热、充满张力的演奏就已值回票价。对了,第十四首好像是海飞玆亲自报了曲名。

难关:第一首是最严苛的考验,它是小提琴与管风琴的合奏。如果您听到的管风琴够柔美,而且小提琴的琴音能够泛出光泽,有甜味,并且有琴板振动的质感时,您就是音响调整的大师了。至于一般人所听到的小提琴声音,可能会是偏硬偏涩偏干,而且没有光彩没有甜味的。第一首调完再调第十一首,也是同样的要求。假若您将第一首与十一首调出我说的味道,那么往后您的小提琴表现将打遍天下无敌手,更不要说您在听第七、八、十首时会有多感动了。

40、专测中提琴-- Portrait of the Viola Steven Dann, Viola; Bruce Vogh, Piano CBC Records MVCD 1072

入选原因:请直接从第四轨开始听起。我的意思并不是前三轨不值得一听,而是第四轨一开始就可以测试钢琴低音键的表现能力,加上质感绝佳的中提琴,刚好一举二得,所以才会做此建议。听完第四轨后,请接着下去听第五轨与第六轨,这是无伴奏的中提琴“挽歌”,在这里,中提琴真实、自然又美丽的音质与音色表现得更是淋漓尽致。第五轨与第六轨听完之后,再继续听第七轨中提琴与钢琴的“浪漫曲”,这又是一首听了让人感动不已的美丽曲子,同样的,中提琴与钢琴的录音也是示范级的。其实,这张CD中每一曲都非常好听,您自己细细品尝吧!

难关:在这张 CD中,几乎到处都可以听到琴弓慢慢拉过琴弦时所引起的箱板振动质感。再者,整张中提琴的“箱音”很重。您要知道,对于提琴族而言,“箱音很重”是最高赞词,而不是说它不好。还有,整张CD的中提琴声音很甜美。以上这些,如果您缺了任何一样,那都过不了关。最后,第十二轨您是否可以听到很细微的堂音反射?其实,应该说每一首都要听到很细微的堂音反射才对。

41、Henri Vieuxtemps: Elegie, Sonates, Fantasia, Appassionata The-Marie Gilissen中提琴; Jean-Claude Vanden Eynaden钢琴 Pavane Records ADW 7340

入选原因:中提琴的作品本就凤毛麟角,要在那么少的选择中再挑出曲子好听,演奏够水准,以及录音自然优美的CD,那就难上加难。幸好我还是找到了第二张。Vieuxtemps的曲子并不像德奥大师般经常被演奏,不过做为大菜之外的精致小点,他的成就却是超过多多。中提琴音域介于小提琴与大提琴之间,本就有些尴尬,听起来有时像大提琴高把位与小提琴低把位的综合体。也就因为如此,中提琴具有非常特殊的音色以及摩擦质感,值得您细细品味。

难关:在粗糙的质感之余,琴音会不会变得嫌噪耳?在高把位强音演奏时,中提琴的摩擦质感会不会失去?这把中提琴味道很甜您听得出来吗?拉到低音域时很多段落应该听到很清楚的琴板振动特殊音色与质感,您也都完全听出来吗?伴奏的钢琴也录得很好您感受到吗?

42、专测大提琴-- The Cantorial Voice of the Cello Coenraad Bloemendal, Cello; Valerie Tryon, Piano Dorian DOR-90208

入选原因:大家都知道美国Dorian唱片录音所在地Troy储蓄银行的音乐厅是绝佳的录音场所,Dorian唱片就因为占尽地利,加上有品味的录音师,因此录出许多杰出的录音。这张CD就是这么一张非常自然的大提琴录音。而它里面所选的曲子,我认为每一首都是听上百遍也不会厌倦的好曲。大提琴的温婉柔美特质在这里尽显无遗,如果您少了这张CD,那真是人生的一大遗憾。

难关:您的大提琴听起来是不是像在撒娇呢?听起来像是带有鼻音的女低音吗?听起来是不是有很明显的琴弓摩擦杂音?听起来能不能感受到琴弓压在琴弦上的颤动?听起来是不是充满了木质乐器温暖兼一点沙哑的特色?甚至,琴音听起来是不是香香的?

43、Schubert: Arpeggione Sonata; Schumann: Fantasy Pieces Maria Kliegel, Cello; Kristin Merscher, Piano Naxos 8.550654

入选原因:Naxos?从来没听说它是发烧片!您说得一点都没错,它从来就不是发烧片。但是,它可以是录音很自然的“自然片”,这是我选它入榜的原因之一。另一个原因就是它所选的曲子,舒伯特的“Arpeggione Sonata ”当然是名曲,每一个人都喜爱;也都经常可以听到。

不过,舒曼的“幻想小品”与“民歌小品”就不是经常可以看到的,因此制作人也刻意的将舒曼的曲子安排在前面。无论是大提琴或钢琴,声音都非常的自然,尤其是大提琴,绝对也是录音典范之一。不要看轻演奏者没有名气,他们的演出非常的感人,请用心听吧!

难关:您所听到的大提琴声音会干涩没有光泽吗?如果是,那就不妙了。您听得到大提琴琴板振动而产生的带鼻音音色吗?如果没有,那么大提琴也就不像了。当演奏者很轻很小声的拉着大提琴时,它的摩擦质感是否依然存在?如果听不到质感,那也糟糕了。钢琴从头到尾很朴素,没有什么震撼性演出,但是朴素之中见真情,您体会得出来吗?

44、专测低音提琴-- Concerto for Double Bass Jan-Olav Wedin指挥The Oskarshamn Ensemble; Thorvald , Double Bass Opus 3 CD 8502

入选原因:提到低音提琴,大家马上会联想到Gary Karr,他在台湾可说是知名度最高的,可是,我却宁可选这张低音提琴的协奏曲。为什么?并不是嫌他拉得不好,而是他在日本King的录音已经嫌太夸张了,会让人误解低音提琴的音质与音色。反而,这张CD的音乐更具欣赏价值,而且低音提琴没有一丝夸张的表现,可以让您了解低音提琴在各音域的音色。

除此之外,协奏的管弦乐团音质音色也录得很好;整体录音场所的堂音也非常自然。难关:低音提琴的形体要够大而且结实,不可以软软没有适当的硬度。而且,它的琴声是在粗糙的喑哑音色中透出甜味,绝对不可以苦苦涩涩的。更重要的表现是整体的乐器质感都要有弹性,而不是硬梆梆的。当然,那么粗的琴弦与琴弓的摩擦波动感也要表现得出来才行。

45、Miracle Contrabass Knut Guettler, Contrass Bass; Keiko Ogura, Piano; 以及弦乐四重奏团。Camerata 32CM-63

入选原因:入选的第一个原因是这张CD里有一首很罕见的Franz Anton Hoffmeister“低音提琴四重奏”,小提琴、中提琴、大提琴与低音提琴的和谐演奏非常的迷人。第二个原因就是低音提琴的录音很自然,完全以曲子为重,而非刻意以低音提琴为工具去录音响效果。此外,无论是拉赫曼尼诺夫的“无词之歌”、Bloch的“祈祷者”,或“绿袖幻想曲”都非常的优美好听。听过这张之后相信您对低音提琴的自然音质与音色会有正确的认识。

难关:在不强调“特技”的自然演奏中,您能不能听出低音提琴特有的拉弦质感?当它一路往下拉时,是否音像都一样大、不会有的音比较肥有的音比较瘦?拉到高把位时如果会变得干涩那就糟糕了。最后一首四重奏是否能听出四把乐器的不同位置?以及它们之间和谐而美丽的共鸣?我这样说好了:最后一首四重奏如果您听了不会感动于它的“好”,那就表示您的音响系统还没达到及格的程度。

46、专测弦乐群-- 韦瓦第:四季 Sonatori De La Gioiosa Mara合奏团,Giuliano Carmignola主奏小提琴 Divox CDX 79404

入选原因:古乐器演奏的“四季”不在少数,他们的录音皆以清丽见长。可是,很少听到如这张“四季”般具有那么丰润琴板振动木质音色的古乐演奏。它甜美、清亮、音色美、低频丰富、合奏饱满。更重要的是演奏水准极高,不管您已经有几张“四季”,这张一上架其余可能都将退位。

难关:如果听起来清丽脱俗到没肉太瘦,仅有骨感那就不对了,这表示音响系统的中频与低频不够饱满。如果听起来太尖太硬没有弹性那也不对,这也表示高频太突出。要解决高频突出的问题不一定要衰减高频,增加中频与低频才是正确的作法。要如何增加呢?将喇叭重新摆位是最省钱有效的方法。

47、专测钢琴-- 史麦塔纳:“我的祖国”钢琴四手联弹版 Tetr Jirikovsky & Daniel Wiesner Matous MK 0021-2 131

入选原因:这是由原作曲家史麦塔纳亲自改编的四手联弹,曲目本身已经罕见而珍贵。再者,二位演奏家四只手所弹出来的“我的祖国”充满管弦乐的色彩与气势。最后,它的钢琴录音非常的自然、非常的美,充分表现出钢琴正确的音质音色,以及触键的质感。它没有将头伸进钢琴里听演奏的夸张感觉,它也不会像在音乐厅最末排听钢琴的疏离。总之,它是那么的恰好。

难关:钢琴甜美而向上飘的泛音能不能听得清楚?低音键轻轻向下延伸的自然美感有没有感受到?昂贵钢琴的甜美琴音是否有表现来?琴声颗粒是否饱满有力?触键木质而带弹性的质感有没有表现出来?低音键圆滚滚而有力的颗粒清不清楚?要每一样都表现很好才算及格。

48、I Remember Duke, Hoagy & Strayhorn Ahmad Jamal, Piano Telarc CD-83339

入选原因:上一张是古典味的钢琴要求,而这一张则是爵士味的钢琴要求。由于表现手法不同,这二张钢琴的音效也就截然不同,上一张是坐在舞台下面欣赏,这一张则是坐在钢琴旁喝咖啡。先说曲子好了。全部十二首曲子都是爵士乐的珠玉,旋律非常的优美,曲调充满了浪漫与休闲。再来说到录音效果,钢琴的音粒饱满坚实,还带有光泽与甜味,弦震的质感与细节充塞在空气中,低音键的表现尤其迷人。晚上安静下来之后,砌一壶好茶或煮一壶好咖啡,在悠闲的将这张CD听完,保证是至高享受。

难关:第一轨的钢琴低音弹下去琴弦振得够低吗?弦的余振够清楚吗?钢琴的反应够快吗?假若钢琴声音慢慢的软软的瘦瘦的就不对了。第二轨高音键的琴音够甜吗?如果没有甜味没有光泽也不对。第七轨贝司的音粒有弹性吗?有质感吗?爵士鼓刷刷在鼓面的质感像吗?第八轨的钢琴音粒高音键像大珠小珠落玉盘,低音键则像一颗颗保龄球接连着滚出来般,您有感受到这种美感吗?

49、专测弦乐四重奏-- Villa-Lobos:String Quartets Volume 1 Cuarteto Latinoamericano Dorian DOR-90205

入选原因:巴西的古典音乐您听吗?魏拉-罗伯士的音乐您听吗?他的弦乐四重奏您会主动去买吗?如果连续三个答案都是否定的,那么,以上三个问题就是入选的原因。藉着绝佳的弦乐四重奏录音的吸引力,您来尝试一下拉丁美洲风格的弦乐四重奏吧!这几首曲子虽然充满拉丁美洲风,但是形式端正、结构严谨,加上自然无比足堪典范的录音,足以担任校正音响平衡性的重任

难关:只要是听起来觉得整体声音太瘦就是不对的;只要是听起来没有感受到各把乐器的摩擦质感就是错的。二支小提琴、一支中提琴与一支大提琴如果无法分辨那也有问题;四把乐器如果没有和谐丰润的共鸣也是错的。弦乐四重奏最着重的就是和谐平衡之美,如果您听起来觉得录音并不怎么样那就有问题。

50、专测五重奏-- Serenata曼妙沙龙音乐 Maastricht Salon Orchestra Philips 412 322-2

入选原因:这张CD的内容保证可以适合所有的人,您可以将它当作清晨唤醒全家人的闹钟;也可以当作夏夜消暑的清凉音乐。第一首的夜莺啼声真是美极了,配合着背景里的水声,好像我们就置身在森林中。全部十一首曲子都是上个世纪末很受欢迎的沙龙音乐,听来既典雅又闲适。二支小提琴、一支大提琴与一支低音提琴,还有一座钢琴,它们的乐器质感非常的好,音质也非常的美,除了小提琴在高把位时略嫌尖一点外,其余无懈可击。

难关:第一首曲子中一开始没多久就有水声您听到了吗?当然,结束时的水声您一定听得到,因为很大声。小提琴在有些地方会有一点强而尖的感觉,不过仍在容许范围内。如果您听来觉得太尖锐刺耳,那就错了。大提琴与低音提琴的用力拉奏如果没有迷人的弹性也不对。小提琴的颤音质感听起来明显吗?大提琴与低音提琴要分得很清楚才行。四把弦乐器的位置是否也都很清楚?第三轨吹口哨时有几个人在吹?

51、舒伯特:“鳟鱼”五重奏马友友、Emanuel Ax等 Sony Classics SK 61 964

入选原因:“鳟鱼”五重奏的版本不少,真正演奏录音俱佳的版本却稀有,能听到马友友这个版本实在太高兴了。这个版本入选的原因并不只是马友友,而是所有合奏的五个人杰出表现所致。他们的演奏个性鲜明,每个人都有突出的表现,却又能营造出合奏的和谐,一听就令人融入其中。而录音的表现更是五重奏中少有的高成就,每一样乐器的音质与音色都漂亮极了,质感更是突出。

难关:假若听过十分钟后,还感受不到杰出录音的喜悦,那就有问题了,因为这五件乐器的声音都自然真实极了。无论是小提琴、中提琴、大提琴或低音提琴都有很高的声音密度与黏滞感,木质的琴腔振动质感也很好,听不到这些都必须检讨。至于说会尖锐单薄,那就更离谱了。

52、专测小型合奏-- 史特拉汶斯基:士兵的故事 Ransom Wilson指挥Solisti New York Chesky CD 122

入选原因:史特拉汶斯基这首作品当初(1918年)是因应方便巡回演出,因此编制很小,但是,却用尽巧思。演员只有士兵、魔鬼与旁白者三位,乐器编制则特别选一高音域与一低音域的对照,如小提琴与低音提琴;单簧管与巴松管;短号与伸缩号等,还有一些打击乐器。三位人声与简单的乐器结果却塑造出生动有趣的舞台效果。我认为旁白最贴切的是用法语讲的,此处为了要给美国人听,所以用英文,不过也很精彩。如果您想要听得懂旁白,这个版本也有中文旁白的,不过旁白的音韵就显得与音乐格格不入了。这张CD旁白录得很生动自然,所有乐器的质感与音色非常的美与自然,堪称小型合奏的典范录音。

难关:每一样乐器的质感都会让您感动得一听再听吗?整个音场是否宽深无比,好像没有边界的限制?无论是人声或乐器,其堂音的自然延伸是否让您赞叹?所有乐器的音色是否都很透明?乐器的音质是否都非常甜美?如果您在听这张时感到有任何会刺耳噪耳或不好听的地方,那都不是这张CD的错,而是您自身系统的错。

53、莫札特:德国舞曲约翰.威特那指挥捷克斯洛伐克爱乐室内乐团 Naxos 8.550412

入选原因:所谓舞曲当然就是跳舞用的曲子,听这种舞曲最重要的就是要有“舞起来”的感觉,而这张CD的演奏就有让人经验的感觉。我没有预期到这个室内乐团竟然把莫札特的德国舞曲演奏得那么鲜活,我认为这是第一流的演奏。更巧的是,这么好的演奏竟然刚好配上了那么杰出的录音。请记住,它是在Bratislava的 Moyzes Hall录下的,可惜没写录音师的名字。以后您在买Naxos的CD时不妨特别留意这个乐团与这个录音场所,这个组合一定还有宝贝的。

难关:低音部弦乐器所塑造出来的弹性一定要表现出来,如果没有弹性,整首曲子就会缺乏活力,听起来会死死的。那就是因为低频向下延伸能力不佳所致。高音部的弦乐群一定要有光泽发出来,如果没有光泽就等于没有甜味,那么整首曲子也会听来干涩无味。当然,木管也要有光泽。同样的,如果没有光泽,就代表着您的音响系统中、高频没有达到平衡的境界。如果听这张CD时低频没有弹性,中、高频没有光泽甜味,那就表现您的音响系统病了。

54、圣桑:动物狂欢节 Argerich、Frieire 、Kremer、 Van Keulen vMaisky等合奏 Philips 416 841-2

入选原因:光是看那些演出名单,就可以知道这是很不容易出现的梦幻组合。当然,秀出来的名字只是其中大牌,其他中牌小牌的名字您就自己看封底吧。老实说,这是很斯文的“动物狂欢节”;而且与管弦乐版大异其趣。然而,就是因为它具有独特的演奏风格诠释,所以我才特别喜欢。当然,我不会忘了告诉您,这张Philips的录音简直就是典范中的典范,无论是乐器的质感、音质音色都正确极了,也美极了。在此我要说:“Philips录音万岁!”

难关:我要综合的说,如果您听不到小提琴既细又甜还有清楚的质感,那么请不要怪录音,要先检讨自己的系统。如果您听不到钢琴与低音提琴美得让您打颤的质感,也请不要怪别人。还有,第八轨请听听看,那琴声的美以及擦弦质感的清楚、箱板振动的细微质感都出来了,您有听到吗?简单的说,听这张CD不被它的录音之美感动就是一路错到底。

55、管弦乐团乐器单项测试-- 彼得与狼/青少年管弦指南/基杰中尉杜拉第指挥,史恩康纳莱旁白 London 444 104-2

入选原因:这三首曲子通俗得很,为什么偏偏要选这个版本?第一、“彼得与狼”与“青少年管弦指南”这二首合在一张CD,而且二首都有旁白说明,很清楚的说明现在演奏的是什么乐器。第二、它的录音无论是音质音色、或是各种乐器的质感都是第一流的。第三、它的旁白者是影星史恩康纳莱,大家对他的声音并不陌生。基于这三个原因,所以我们选这个版本来让不听音乐会的音响迷了解正确的乐器音质音色。最后,“基杰中尉”就算奉送吧!

难关:二首曲子一开始的乐团调音像现场吗?一定要像才行。小提琴群不甜吗?涩涩的吗?会刺耳吗?这些当然都不对。弦乐群厚吗?如果听起来是薄的就错了。木管是否声音圆润音像庞大?铜管有没有厚度?有没有光辉的破金之声?没有这二样都不行。竖琴是否一个个琴声都很清楚有颗粒感?铃鼓只听得出哗啦哗啦,而没有铃振的质感吗?这也不对。猛力击钹时钹的声音会不会变得刺耳而没有质感?假若是这样那就惨了。史恩康纳来的声音瘦瘦的吗?他虽然不是胖胖的声音,但绝对是壮壮健康的。

56、专测管弦乐曲-- The Royal Ballet 安塞美指挥有名芭蕾舞曲 Classic CD LDSCD 6065(2CD)

入选原因:这是一套令人很难过的CD,为什么难过呢?因为安塞美指挥的芭蕾音乐实在太美了,绝对是经典之作。听经典之作有什么好难过的?我的话还未说完。它是经典之作没错,可是它二张24K金CD却要一千多元哪!什么!一千多,那要考虑。难过的关键就在这里,这二张CD实在录得太好了,它绝对是管弦乐录音典范中的典范。听过这套CD,什么是正确的管弦乐录音您已经了然于胸了。所以,我建议您即使把别张CD的钱省下来都要去买这套CD。

难关:第一个难关就是原来录音时的母带噪音您听到了多少?请注意,如果听到很少那就不妙了,因为这代表着您的低频表现与空间感都会有问题。如果您听到的噪音越多,低频表现就会越好,空间感也会越大。再来,您必需要听到很好的弦乐质感与庞大厚实的弦乐群才行,尤其是右边的低音弦乐群,那种超级质感简直美得令人难以想像。我很少在其他CD上听到表现这么杰出的低音弦乐群。如果您听了觉得没有什么,那肯定是您错而不是我错。假若以上我所说这些您都过不了关,那真是太可惜了。

57、法雅:三角帽芭蕾全曲;巴托克:舞蹈组曲 Enrique Jorda指挥伦敦交响乐团,Barbara Howitt女高音 Vanguard Classics EVC 9000

入选原因:这张CD的劲敌是Decca那张杜特华版,我比较再比较,最后还是决定选这个1960年代初期的版本。为什么?这个版本就胜在动态范围较宽、音场较宽广、乐器音色较甜,以及乐器的质感更强烈。如果要比女高音与指挥的诠释,我也比较喜欢这个版本,感觉上它比较具有西班牙的味道。而“舞蹈组曲”也是我非常喜欢的诠释。

难关:“三角帽”一开始的女高音与后面的人声够不够现场感?响板的声音质感够好吗?堂音怎么样?会不会强到变噪音?短笛的声音会不会太刺耳?整张CD有没有充满活力的活生感?请记住,一定要有。整张CD听起来是不是太吵?请记住,太吵就不对了。在“舞蹈组曲”中各乐器的质感够强烈吗?请注意,一定要强到临界点才有味道。弦乐群的粗糙质感以及管乐的庞大爆烈破金质感会感动您吗?如果不会,那就太可惜了。

58、高大宜:哈利亚诺斯,孔雀等克尔提斯指挥伦敦交响乐团 Decca 443 488-2(2CD)

入选原因:丰润自然的管弦乐演奏与迷人的演员旁白表现让人一听就不忍停下来。拟舞台现场的各种音效与角色位置安排自然生动,超大的音场绝对令人印象深刻。演员唱作俱佳的表演以及克尔提斯的伴奏让人饱尝音乐飨宴,弦乐群的厚实摩擦质感令人着迷。

难关:旁白的声音中气够不够饱满?男声像不像胸腔腹腔广大的人所发出的声音?一些拟现场的音效旁白够不够真实?单簧管与男声形体是否一样的“圆滚”。其他每一样乐器的形体是否浮凸,人声是否像站在舞台上般活生?

59、The Immortal Works of Ket戬bey ; Violin Encores Eric Rogers指挥皇家爱乐与合唱团,Josef Sakonov小提琴 London 444 786-2

入选原因:这也是一张Phase 4再版录音。入选的原因当然分演奏与录音二大项。先说演奏方面,英国轻古典作曲家Ket戬bey的脍炙人口作品都在里面,如“波斯市场”、“中国寺庙花园”等,听了如果您不喜欢才怪。其次,下半段的小提琴昂可曲更是曲曲精彩,在LP时代就已经人手一张,不听绝对遗憾终生。至于录音的成就,最迷人的就是一切都很“大腹”饱满,尤其是弦乐群,简直就迷死人了还有,Sakonov那把小提琴可说是油光甜润,不由您不喜欢。

难关:弦乐群如果不够“大组”,那绝对是说不过去的,您一定要深自检讨。各种乐器的质感如果不够鲜明,那也说不过去。音场内乐器的高低感如果听起来不明显或没有感觉,那也相当糟糕,一定要找出原因。Sakonov的小提琴有没有泛着金黄色的光泽?如果没有光泽,而且还会刺耳,那一切都完了。

60、柴可夫斯基:1812年序曲、斯拉夫进行曲;穆索斯基:展览会之画等。史托科夫斯基指挥伦敦交响与皇家爱乐。London 443 896-2

入选原因:史托科夫斯基是本世纪指挥中的音响魔术师,他所录过的好录音不知凡几,如果录音年代是在1958年之后的,我的经验是几乎都可以买。他所录的唱片质感都非常直接而粗糙,尤其与弦乐群与铜管,往往可以“爆烈”来形容。除了音响效果绝佳之外,他的演奏几乎都与众不同,有他自己独特的改编方式或味道,因此,听他的诠释也都会有耳目一新之感。总之,无论在音响效果或诠释上,他都是天才。严格说来,这张CD稍嫌“粗暴”些,但是刚好可以用来测试音响器材,所以还是选它入榜。

难关:第二首“荒山之夜”非常爆烈(其实每一首都差不多),可说已到了正常音响系统的临界点,所以,如果您觉得无法忍受,那么您的音响系统就是过了头,反之,如果您觉得不爆烈,那么就是还未到临界点,如果觉得很刺激很过瘾,那就刚刚好。Phase 4 的音场都很庞大,力道也特别有劲,如果您听来音场窄窄,声音软软,那就离谱了。整张听下来,如果您没有电光石火,银花迸射的感觉,那也不对。建议您先听第五首,保证让您感动!